DIA DEL PERIODISTA: ¿Periodista se nace o se hace?

Para este día del periodista opté por hacer algo diferente. Propuse a algunos periodistas, estudiantes de comunicación social y de periodismo, profesores y un par de bloggers que me contesten una misma pregunta. ¿Periodista se nace o se hace?

Surgieron todo tipo de respuestas:

“Pienso que se nace en el sentido de que uno es curioso desde chico. Siempre me encantaba investigar lo que pasaba en el grado, preguntar todo para "descubrir la verdad". Imaginate que mis compañeros me decían "CrónicaTV". Se nace en ese sentido, uno ya tiene un perfil. Pero después creo que se hace, yo considero que la Facultad me hizo y me hace todos los días”. (Anahí, General Roca)

"En mi humilde experiencia, se nace. Si bien luego alguien que lo buscó sin demasiada vocación puede elegirlo. Pero para bancartelá, tenés que nacer" (Candela, General Roca)

"Creo que como toda profesión, se hace...si bien la vocación puede estar desde muy chico, uno se HACE. Pienso q uno se hace periodista o hace periodismo según el contexto actual, por lo que los intereses son distintos" (Matías, General Roca)

"Para mi Periodista se nace, pero es bueno alimentar la pasión con conocimientos también" (Gustavo, Buenos Aires)

"Puede ser ambas cosas. Lo importante es tener el ímpetu suficiente para investigar, descubrir y saber contar una historia" (Nicolás, Buenos Aires)

"Toda profesión es una combinación de predisposición y preparación. Y aprendizaje continuo". (Nanim, Neuquén)

"Periodista se nace...se crece, se perfecciona, se vive, se siente...." (Angie, villa Regina)

"Yo opino que cuando hablamos de periodismo, estamos tratando de una profesión muy vocacional, que necesita mucho de la motivación de la persona para desarrollarse y ‘hacerse’ en el oficio. Podés ir a la universidad, a un instituto o tomar un curso a distancia, pero eso no te alcanza a movilizar al 100% la actitud para interesarte por el trabajo. Por eso creo que uno nace así. Y por eso lo disfruta de lo bueno y entiende los padecimientos" (Sebastián, Buenos Aires)

“Creo que tiene un poco de las dos cosas. Yo desde que era chica supe que iba a estudiar algo relacionado con el Periodismo porque me encantaba mirar los noticieros y escuchar los programas de radio que sintonizaban mis viejos todas las mañanas. Y creo que también se hace, ya que es una profesión que todo el tiempo demanda estar alerta, y eso se va ejercitando con el correr de los años” (Natalia, General Roca).

"Periodista se hace definitivamente. No creo que las cosas sean innatas, puede haber vocación pero... Hay determinadas cosas que uno tiene que vivir para definirse por tal o cual profesión. Es necesario adquirir herramientas por más que uno tenga ciertas facilidades. Y finalmente tenés que sumarle el rumbo que cada uno quiera darle a su profesión. No es lo mismo Mariano Grondona que Cristian Alarcon o Mauro Viale. No es lo mismo Capote que Fusick" (Belén, General Roca)

"Se nace, los mejores han nacido para ello... aunque algunos pueden tener un poco de ganas y terminar enchufándose una vez comenzada la carrera o cuando se empiezan a mover en el ámbito..." (Adrián, General Roca)

“Creo que un periodista nace y después se hace. Una persona que pretende ejercer esta profesión tiene que ser extremadamente curiosa, y esta virtud es innata, viene con nosotros desde que nacemos. No se puede estudiar para ser curioso. Pero con la curiosidad no alcanza para ser un buen periodista. Hay que especializarse, capacitarse, aprender y mejorar día a día. También es importante adaptarse a los momentos históricos y a los avances de la tecnología, para poder hacer uso de todos los recursos disponibles” (Nicolás, General Roca).

"Se nace. Creo que hay cualidades que no se pueden aprender, hay un instinto q te guia en el hacer diario y que tiene que estar en la piel" (Florencia, Allen).

“Yo creo realmente q es un poco de las dos... Mi caso no es como el de muchos otros, que desde chiquitos dicen ‘yo cuando sea grande quiero ser (tal cosa)’. Lo q verdaderamente me incentivó fueron nuestros profesores. Realmente me inspiraron, me engancharon, y me hicieron descubrir lo fascinante q es el periodismo. Formaron un espíritu crítico, curioso e inquieto en mí. Por supuesto que siempre hubo un poco de eso en mi forma de ser, pero ellos hicieron que se potenciara... Creo que es necesario nacer con ese ‘bichito’ insaciable de verdad. Pero más allá de eso, para mí UN PERIODISTA TAMBIÉN SE HACE. ;)” (Malén, Neuquén)

“Periodista se hace. Hay quienes tienen un mejor "olfato" para las noticias, y hay quienes saben manejar mejor las herramientas del oficio para escribir notas. Pero sea en la calle o en las facultades, los y las periodistas se forman a fuerza de trabajo. Y el tema del "instinto periodístico" es tan ridículo como el "instinto materno" o la "intuición femenina". Hay mejores o peores observadores, nada más” (Fabián, Neuquén).

“Definitivamente ambas: se nace con vocación e inquietud, pero se hace con la formación y la práctica”. (Andrea, General Roca)

“Periodista se nace, es estar dotado de una mirada analítica de todo lo que a uno lo rodea. El estudio te da las herramientas para obtener la capacidad de leer entre líneas” (Diego, La Plata)

“Hola Marianela, yo creo que se nace con esa vocación, después esta en cada uno perfeccionarse en los aspectos que mas le interesen o les sean productivo para desenvolverse en el campo laboral” (Juan, General Roca).

“No creo en eso de ‘Periodista (o artista) se nace’. Uno se va armando de herramentas. Nadie nace sabiendo, y continuamos aprendiendo siempre” (Santiago, Neuquén)

"Creo que hay un 50% y un 50% dentro de lo que es el periodismo. Uno nace ya con curiosidad, con dudas, con preguntas sin respuesta las cuales le despierta algo que nos hace buscar nuevas respuestas a las cosas. Soluciones tal vez. Esa curiosidad, esas ganas de saber se van desarrollando más en uno que en otros y en algunos ni siquiera se despierta. Así que por eso, hay una parte que nace de nosotros y otro que se va despertando a medida que vamos incursionando en determinados tareas que nos mueven a ir más allá del simple dato al aire" (Cristina, Neuquén)

"Creo q un poco de las dos, la vocación tenes q tener e ir alimentandola, es algo q te tiene q gustar....y despues como todo te vas formando y creciendo en lo que te gusta, en lo que elegiste..... Como comunicadora que no eligio periodismo, pero fue a estudiar periodismo, te pudeo decir que hay que nacer un poco periodista porque sino no lo podes ejercer con total vocación, yo no podría haberlo hecho, por eso elegí gestión....no hubiese sido una gran periodista y pude darme cuenta gracias a mis amigas que sí lo son y tiene la vocación" (Tamara, Puerto Madrin)

"Para mi periodista se hace. Pero se hace sobre la base de un sentimiento de curiosidad innato. Es difícil de explicar, pero el periodista a mi entender, es chismoso 25 hs. al día. Si, 25 hs. Y en ese hecho de búsqueda constante del cómo, cuándo y dónde, radica la cuestión del ‘nace’ del periodista. Ahora, siempre ‘te haces’ en la medida que te vas metiendo en diferentes circunstancias que te hacen ‘curtirte’ en el ambiente periodístico. El verdadero periodista se cuestiona permanentemente si lo que hace lo hace bien y para quien escribe, habla o se desempeña" (Sebastián, General Roca)

"Se hace, como en cualquier oficio. Igual siempre esto es mucho mas largo de discutir" (Federico, General Roca)

"Más que nada, el periodista se hace. Y no sólo en la universidad, se va haciendo en su vida cotidiana. En realidad, creo gran parte de lo que somos cada uno/a, y en distintas profesiones, es más producto cultural que biológico. En ese marco, la educación formal, particularmente la universidad, es una etapa fundamental para la formación humanística y profesional del periodista". (Alejandro, General Roca)

"Sin duda se hace pero es básico que tengas en el ADN la curiosidad y el compromiso social que te conduzcan a este camino" (Guillermo, Neuquén).


La curiosidad, el interés por descubrir, la actitud critica, la inquietud permanente y el poder de observación parecen ser, según lo que señalaron en las anteriores opiniones, algunos de los atributos más importantes que hacen al buen desarrollo del periodismo.

Son varios (la mayoría de los encuestados) los que destacaron la vocacion, el "nacer" para ser lo que son. Esta postura es la que yo comparto. Para mí esta profesión es algo que llevamos adentro, que ya viene con nosotros. No cualquiera se interesa por informar, por indagar, por investigar... Y quienes aman lo que elegieron seguro que disfruten como yo de cada publicación, esa satisfacción de cumplir esta función en la sociedad de informar.

Lo que resaltaron como imprescindible es el echo de “hacerse todos los días”, el aprender en la rutina diaria, pero sin dejar de lado la formación.

Como conclusión, creo que casi todos coinciden (yo también) en que es muy importante la vocación, pero si se lo vincula con el conocimiento. La formación académica hace más rica nuestra práctica, para que el desarrollo de nuestra profesión sea una actividad mejor día a día.

Me encantó leerlos a todos ¡Muchas gracias por enviar su opinión!
Quienes no lo hicieron, desde ya invitados a sumarse a esta propuesta y compartir su punto de vista!

Feliz día periodistas!

El adiós a Sandro desde los medios

Clarin "Murió Sandro, una leyenda de la música popular"
Su cuerpo no resistió una sucesión de operaciones tras el doble trasplante de corazón y pulmones que se le realizó en Mendoza el 20 de noviembre pasado. Con carisma, ritmo y sensualidad, el Gitano se había convertido en una figura central del espectáculo argentino. Tenía 64 años.

Perfil "MURIO SANDRO"
El Gitano se rindió después de luchar durante años con un enfisema pulmonar. El doble trasplante de corazón y pulmón intentado como último recurso no pudo salvarlo. María Martha Serra Lima lo definio con la frase justa: "No hay nadie que no lo haya querido".

Crítica de la Argentina: "ADIÓS GITANO: El final más triste: tras una larga agonía, toda América llora la muerte de Sandro"
Falleció a las 20.40 en el Hospital Italiano de Mendoza. Sus restos serán trasladados a Buenos Aires esta madrugada. Los velarían en el Luna Park o el Congreso. Tenía 64 años y el continente a sus pies. Su legado en la web. Fotos.

Rio Negro: Falleció "el Gitano"
Roberto Sánchez, murió a causa de un "shock séptico" Así lo informó Claudio Burgos, su médico personal. A 45 días de su doble transplante, Sandro fue intervenido quirúrgicamente hoy por la madrugada. Las complicaciones sanitarias causaron su muerte.

La Mañana de Neuquén: Sandro… De América
El popular cantante, intérprete de temas como "Rosa, Rosa" o "Quiero llenarme de tí", falleció a los 64 años, tras pasar los últimos 11 afectado de una enfisema aguda que lo tuvo mucho tiempo convaleciente. Recuerde aquí al "Gitano" con "Te Propongo".

La Nación: "Murió Sandro, el Gitano que conquistó el corazón de varias generaciones"
Fue debido a un cuadro de shock séptico, informaron los médicos; Roberto Sánchez había sido intervenido esta tarde; hace 45 días había recibido un trasplante cardiopulmonar; lo velan mañana a partir del mediodía en el Congreso; esta madrugada lo trasladarán hacia la Capital; accedé al especial multimedia

Página 12: Murió Sandro
El cantante, Roberto Sanchez, falleció a las 20:40 por un shock séptico. Había recibido el pasado 20 de noviembre un trasplante cardiopulmonar en el Hospital Italiano de Mendoza. Las fanáticas se congregan en la puerta de su casa en Banfield para despedirlo. Durante su carrera publicó 52 álbumes originales que vendieron más de 20 millones de copias, entre ellos, Sandro de América (1969) y Muchacho (1970), y grabó 13 películas como Quiero llenarme de ti (1969) y Subí que te llevo (1980).

LA HISTORIA DE MARÍA: "Creo que cuando sepa de mi origen voy a pasar a otro capitulo de la historia de mi vida"

Tiene 33 años y es arquitecta. Hace poco tiempo abrió su primer blog para profundizar la búsqueda de sus padres. El blog la ayudo a conocer mucha gente y a conseguir algunos datos. Conozcamos su historia.

Video extraído del blog de Maria

¿Por qué siempre dudaste de tu identidad?
“Porque sentía que no encajaba del todo en la familia, de más chica veía muchas diferencias desde lo físico y luego a medida que fui creciendo veía diferencia en otras cosas que se van sintiendo, pero más relacionado a los valores, que supuestamente son los que te inculcan tu familia”.

¿Qué recibís de la gente? ¿Te ayudan?
“La verdad es que no hubiese llegado a donde estoy sin la gente, de hecho hace tres años saque una carta en diario Clarin, buscando a mi mamá, y a partir de esa carta he encontrado amigos que son los que hoy me ayudan a armar la pagina web (http://www.lahistoriademaria.com/). Luego a partir de este sitio es increíble la cantidad de gente que se acercó, solidarizándose con la búsqueda, otras personas que también son adoptados y buscan a sus papás, madres que buscan a sus hijos y gente que aporta datos en base a la información que ya tenía para poder ir armando el rompecabezas que es la historia de mi origen”.

¿Por qué usas el blog como herramienta de difusión?
“Porque ya he intentado con otros medios, y este es el que hasta ahora me ha dado mejor resultado. Cuando preguntas datos a todos los conocidos y no llegas a la verdad, hay que ampliar el espectro de personas a quien preguntar y hoy nada mejor que una herramienta como Internet”.

El blog ¿Fue una puerta hacia un reconocimiento en los medios y la comunidad internauta?
“El blog es una puerta para pedido de ayuda a quien me pueda ayudar, en realidad después llegaron los medios, más de los que alguna vez pensé, y estuvo bueno porque el blog no quedo acotado a una “comunidad internauta” sino a otra gente que estaba en su trabajo o en su casa escuchando la radio, viendo la tele o comprando una revista”.

¿Conseguiste datos que colaboraron a tu búsqueda por medio del blog?
“Sí, muchos, datos de la partera, datos de gente que conoce a la partera, y a raíz de esa ayuda mas los medios la partera me escribió una carta, aún sin información pero creo que también al ser la primera vez que me contacta, con el tiempo se ablandará y me pasará mas datos. Lo otro importante que me ha pasado es que entre la gente que se acerco con la sensación que podían tener un lazo sanguíneo conmigo hay una señora con la que me hice ADN y sabré en un mes aprox. si es mi mamá. Si bien no quiero tener demasiada expectativa, por si el ADN da negativo es una experiencia muy importante para ambas, cada una con su búsqueda”.

¿Cómo aprendiste todas las estrategias de bloggers: participación en redes sociales, enlaces, multimedialidad, etc?
“Con ayuda de los amigos que antes te nombraba”.

¿Sentís que poco a poco vas construyendo tu identidad?
“No, en realidad creo que mi identidad la voy a conocer cuando sepa que paso con mi nacimiento, en que condiciones nací y quienes fueron mis papás”.

¿Fuiste a ver a las abuelas de Plaza de Mayo?
“Si”.

¿Formas parte de algún grupo/asociación de personas que buscan su identidad como vos?
“No”.

¿Cómo imaginas el reencuentro? ¿Lo ves próximo?
“La verdad es que no imagino reencuentro, prefiero esperar, mientras busco, a que me sorprenda, no he querido inventármelo”.

Por medio del blog y de las entrevistas que te hicieron en diferentes medios de comunicación lograste una cierta popularidad. Mucha gente conoce "la historia de María" ¿Vos que sentís al saber todo esto?
“Agradecimiento, porque en este mes y días que llevo con la pagina he avanzado muchísimo y creo que es producto a esa “popularidad” porque si bien cuando planificamos la página lo que mas me jorobaba era perder “el pasar desapercibida”, pero hoy entiendo que puedo andar tranquila, no importa que la gente conozca mi historia y yo no la de ellos, porque gracias a esa gente voy a encontrar a mis papas algún día”.

¿Cuál es tu motor para continuar con la búsqueda?
“Poder verme completa, hoy tengo mucho, amigos de fierro, alegrías, trabajo; pero me falta quedarme en paz, porque no logro alcanzarla del todo con esta gran incógnita que avanza sobre mi, siempre fui curiosa y perseverante, así que creo que cuando sepa de mi origen voy a pasar a otro capitulo de la historia de mi vida”.

¡Muchas Gracias Maria! Espero contribuir a tu búsqueda!


Si querés saber más sobre la historia de María o contactarte con ella para ayudar en la búsqueda ingresá a http://www.lahistoriademaria.com

“Nace un hijo, nace una madre”

Así postula una publicidad que se esta viendo hoy en la televisión. Y es cierto. Nunca una mujer va a seguir siendo la misma después de tener un hijo. Mamás biológicas o mamás de corazón, ambas son lo mismo: personas dispuestas a dar todo su cariño y protección sin límites ni restricciones.

El papel de una mamá en la vida de un hijo es fundamental. Es quien lleva a su bebe en su vientre por nueve meses, hasta el día de su nacimiento, cuando éste se convierte en la razón de su ser, de su existir.
Ella es quien lo alimenta, lo higieniza, lo mima, lo cuida, lo protege, lo ayuda, lo comprende…

Tal vez seamos muchos los hijos que idolatramos a nuestras mamás, pero es algo inevitable. Mi mamá es tan autentica, tan única… es irremplazable. No a quien sea más comprensiva, más dulce, más especial que ella.

A pesar de mis casi 22 años, sigue siendo fundamental para mi existencia. No puedo imaginarme sin ella. Su apoyo, sus enseñanzas y sus consejos son imprescindibles en mi vida.

Cuando estoy con ella me siento contenida, cuidada, comprendida… no necesito palabras para explicarle lo que siento, lo que pienso porque con solo mirarme se da cuenta. He comprobado que las mamás tenemos ese don de “adivinar” lo que les pasa a nuestros hijos.

En ella deposito mi confianza. La admiro como mujer, como esposa, como abuela pero fundamentalmente como madre.
… la mejor de las amigas: fiel y buena consejera.
… la mejor compañera, en los buenos y los malos momentos: ríe y llora junto a mí.
… nunca me deja sola cuando la necesito.
… siempre piensa en mi felicidad y mi bienestar.
… me apoya en mis proyectos, me ayuda a pelear para cumplir mis sueños y objetivos.
… la más mimosa, todo TODO el tiempo me demuestra su cariño y su amor.
… la más habilidosa en la cocina.
… la más linda, la mas hermosa de todas las mujeres.
… la más simpática y risueña, con ella es imposible aburrirse.

Así es mi mamá.
Gracias por todo lo que me diste y me das día a día!
Te quiero mucho!
Feliz día ma!

Día del Patrono del trabajo: San Cayetano

Hoy, día de San Cayetano, miles de fieles lo recuerdan y realizan sus pedidos de pan y trabajo.

En General Roca a las 7, en el Barrio que lleva su nombre, se realiza la procesión por calles aledañas a la capilla. Al finalizar, se brindará una misa a los presentes.

Su historia

Nació en 1480 en Vicenza (Venecia). Sus padres el Conde Gaspar de Thiene y María di Porto. Perdió a su padre cuando era pequeño.

Pertenecía a una familia noble. Se desprendió de todos sus bienes para ayudar a la gente más carenciada.


Estudió Teología y Derecho Civil y Canónico en la Universidad de Padua. También realizó estudios sacerdotales. Fue nombrado secretario privado del Papa Julio II.


Durante su vida se dedicó al trabajo con las personas menos favorecidas, como los pobres y enfermos. Fundó:

• la Cofradía del Amor Divino, que era una asociación de clérigos,


• un hospital,
  
• la "Ordo Regularium Theatinorum" o Congregación de los Teatinos. Esta buscaba la renovación del clero, la predicación de la sana doctrina, el cuidado de los enfermos y la restauración del uso frecuente de los Sacramentos.


• "Montes de piedad" (Montepíos) donde se prestaba dinero a gente de bajos recursos, con bajísimos intereses.

Luego de mucho esfuerzo y trabajo, se enferma en 1547. A sus 77 años, fallece el 7 de agosto de ese mismo año.

TERAPIA OCUPACIONAL en la voz de María José Martínez

¿Qué es la terapia ocupacional? “es el uso terapéutico de las actividades de autocuidado, trabajo y juego para incrementar la función independiente, mejorar el desarrollo, y prevenir la discapacidad. Puede incluir la adaptación de las tareas o el ambiente para lograr la máxima independencia y mejorar la calidad de vida”.
Bebes, niños, adolescentes y adultos pueden asistir. Las actividades se dividen en tres grandes áreas: actividades de la vida diaria, el juego y la recreación.

Para conocer más entrevisté a María José Martínez, Licenciada en Terapia Ocupacional.
¿Con que tipo de población estas trabajando actualmente?
“En este momento estoy teniendo mucha población con trastornos generalizados del desarrollo, que vendría a ser el autismo o también el síndrome de Asperger. Hay muchos niños con este diagnostico, y con diagnósticos tempranos, de menos de tres años y con bastantes dificultades. También trabajo con parálisis cerebral, con niños con leucomalacia ”.

¿Cuántos son?
“Hoy tengo trece en consultorio. También trabajo en la escuela especial haciendo estimulación temprana. Las sesiones son de 45 minutos y generalmente lo que intento es que sean dos veces por semana”.
¿La gente conoce la Terapia Ocupacional?
“La terapia ocupacional viene trabajando en Argentina hace cincuenta años. Generalmente las obras sociales si la cubren y hoy es una terapia que se esta pidiendo. Por ese trabajo con las actividades de la vida diaria que no lo hace otro que nosotros. Pero en general la gente pregunta que es, porque no se conoce”. ¿Como son los juegos que se realizan en la terapia?
“Los juegos tienen que ver con la dificultad que tenga cada nene. Uno puede plantear juegos de acuerdo al desarrollo del niño y la etapa en la cual este o para estimular ese desarrollo. No hay juegos puntuales. Tiene que ver con la individualidad de cada niño".

Generalmente ¿los papás se comprometen?
“Los nenes que tienen menos de tres años si trabajan en las sesiones con los papás. Uno da muchas orientaciones y el vínculo es lo más importante. Se involucran desde ese lugar. Después a partir de los tres ya uno puede ir despegando y dejar al papa afuera y trabajar más con el niño. Pero si siempre se tiene en cuenta que la recomendación o lo que uno le pueda decir al papá para trabajar en casa es fundamental”.

¿Los resultados son a largo plazo?
“Cuando hablas de discapacidad es a largo plazo. Si no vienen con un retraso madurativo en donde uno puede ver una evolución a corto plazo, la discapacidad es para toda la vida. Uno puede mejorar, rehabilitar o dar otra calidad de vida. Eso es lo que buscamos. Pero la discapacidad siempre esta”.

¿En algún momento se da el alta?
“En realidad eso depende de cómo el profesional le da el alta. Hay cosas que podemos modificar y podemos trabajar y hay cosas que se hacen rutinarias. Entonces bueno, depende de cuanto va a aguantar papá y mamá. Cuanto se involucran, cuanto ven que avanzan, si les gusta”.

¿Crees que aumentó el número de personas con capacidades diferentes en la sociedad actual?
“Encontramos nenes como antes que vienen con parálisis cerebral o con todos esos diagnósticos que hace años los venimos escuchando. Pero hoy en día hay muchos más niños que tienen trastornos generalizados del desarrollo. Nacen normales y a los dieciocho meses empiezan a aparecer todo ese tipo de dificultades”.

¿Pueden tener que ver las caracteristicas de la sociedad?
“Nose. Mi forma de ver es que hoy se vive muy aceleradamente y se pierde de vista la mirada de los niños. Por ejemplo tenemos papás que trabajan todo el día y que los dejan a cuidado de la niñera y que bueno, que solamente lo ven a después de las seis de la tarde. No porque este mal o este bien, es la realidad actual. Pero si es esto, estamos perdiendo de vista la evolución y el crecimiento. Es el como los miramos”.

¡Muchas gracias María José!

VANESA GALVÁN: "Todos tenemos las mismas capacidades, con diferentes tiempos"

Vanesa Galván, con sus apenas 16 años, ya recorrió un interesante camino como bailarina y profesora de danzas. Da clases en dos talleres: uno en el FUNDAS, dirigido a chicos con síndrome de Down y otro en la escuela primaria nº 128.

¿Cómo fueron tus inicios como bailarina?
Empecé a bailar porque tome la comunión y mi mamá no quería que me quede sin hacer nada. Siempre me gusto bailar, por parte de padre toda la familia viene por ese lado, entonces me anoté en la peña Lucerito del Alba. El primer año empecé sin saber bailar nada, pero siempre tuve mucha facilidad. Al mes y medio ingrese al grupo de los avanzados. Estuve ahí hasta los 13 años. Después me llamaron al Ballet Municipal, ingrese un año y medio antes de tener la edad, porque te piden tener 15 para ingresar”.

Este año Vanesa se recibe de profesora de danzas en el Instituto Folclórico Pedro Berruti de Buenos Aires.
“Cuando llegó a Roca la academia Berrutti, llamaron a las personas que podían llegar a tener en algún momento la capacidad de enseñar. Y me convocaron. Se da la primaria, magisterio y profesorado. Es una escuela nacional, tiene filiales en todo el país, la sede central está en Buenos Aires. Vienen de allá los profesores examinadores a tomarnos. Después terminé el primario y comencé el magisterio. A fin de año me recibo”.

¿Se te hace fácil o difícil?
"Es difícil. La gente cree que es bailar nada más, y no es bailar nada más. Tenés que aprender muchísimo y estudiar mucha historia, porque que basarte en épocas en hechos históricos, para armar los bailes. Muchos no lo toman como trabajo, pero sí lo es, porque estudias como cualquiera, solo que es totalmente diferente a lo convencional”.

¿Por qué empezaste con el taller en la escuela 128?
“Me llamaron de la escuela donde yo hice la primaria, estaban haciendo proyectos de talleres para los chicos de la escuela. Querían poner el de folclore. Primero no me animaba”.

¿Cuántos alumnos son?
“Son 19. Hay chicos con problemas sociales graves. Tienen entre 4 años y 12. Vas aprendiendo que son solo tenés que enseñarles a bailar, sino que también hay que ayudarlos. Enseñarles también los valores que se están perdiendo, porque parte de nuestro folclore también son los valores que perdimos”.

¿Por qué empezaste con los chicos son síndrome de Down?
“En ese taller el año pasado va Mariana, una chiquita con síndrome de Down. La mamá me habla de la gente que está relacionada con el FUNDAS. Me cuenta que es muy pedagógico lo que yo hago con Mariana, y no se ve que ayuden mucho a los chicos con discapacidades. Me dice hay una señora que me quiere conocer. Asique me proponen que presente el proyecto. Presentamos que no solo los chicos queremos que aprendan a bailar. Mi intención, más allá de enseñarlos a bailar, es rescatar ciertos valores”.

¿Cómo te sentías vos al principio?
“Al principio tenía mucho miedo, te das cuenta de que estás haciendo algo muy bueno. Quiero hacerle entender a la gente que todos tenemos las mismas capacidades, con diferentes tiempos. Tardan más que nosotros, pero aprenden al fin y al cabo. Hay gente muy ignorante, cree que los chicos no aprenden. No es así, y hay que demostrar eso. Hay mucha discriminación. Sus diferencias son físicamente, porque por dentro somos todos iguales. Y desde este lugar, es lo que intento con los chicos. Nadie nos puede limitar a nada. A veces me ha pasado que gente me diga que no pueden. Y les digo como que no pueden, todos podemos”.

¿Cuántos alumnos son?
“Ahora son tres. El problema es el miedo de los padres, el miedo a dejarlos, si se irán a sentir bien, como los irán a tratar”.

¿Cómo preparas las clases?
“Cuando das clase hay que pensar en cómo darla, como hacerles entender, por los tiempos que ellos tienen. No puedo explicarle con los términos reales, no es que llego y les digo un giro, un contragiro y un giro final. Se los voy metiendo de a poquito. Por ejemplo el giro final es un espiral. Y vos sabrás que la colita del chancho es un espiral. Entonces les digo colita de chancho y ellos me entienden. Hay que buscar las maneras de no aburrir a la gente”.

¿Cómo las organizás?
“Las clases las organizo así: hay un problema con el vocabulario, por ahí les cuesta mucho lo que es modular. El año pasado hacíamos la parte de danza en una hora. Media hora era con juegos en el piso, trabajando frases. Frases rítmicas que a su vez le ayudaban sin querer a ir procesando los ritmos. Ellos no se dan cuenta pero lo pones con la música y lo hacen al ritmo de la música. Eso hace que puedan hablar un poquito más”.

¿Y este año?
“Viendo que hay problema de sobrepeso, les cuesta agilizarse, trabajamos la clase de expresión corporal y contemporánea, con movimientos muy sencillos que los ayudan un montón. Ahora hacemos dos horas: una únicamente de ese tipo de movimientos con música de folclore, otra media hora nos dedicamos a danza y la otra media hora lo hacemos con cosas que se lleven para hacer, para que ellos lo hagan también en su casa, que tengan la responsabilidad”.

¿Cuántos años tienen?
“De edad cronológica son chicos jóvenes, adolescentes. De edad mental no. La más chiquita tiene 15 años y la más grande 28”.

¿Qué es lo que más te importa que aprendan?
“A mí que me importa si los nenes son terribles bailarines el día de mañana si yo como persona si tenían un problema no los ayude. Entonces lo que nosotros tratamos es eso. Yo agarre para este lado, a donde la gente menos va. Quiero tratar de que se den cuenta de que todos podemos con voluntad y esfuerzo”.

¿Cómo es tu rutina como bailarina, profesora y estudiante secundaria?
“Enseñas, ayudas y también te rompes el alma. Tenemos mucha teoría, mucha historia y la parte práctica. He llegar a ensayar casi 14 hs por día. Ensayo de lunes a sábado. A la mañana voy al colegio, llego a mi casa. Y a veces a las 3 de la tarde me voy a ensayar y vuelvo a las 12 de la noche”.

¿Qué concepción pensás que se tiene del folclore en la región?
“Hace dos años atrás se empezó a levantar todo un poco, al haber más talleres y más espectáculos. La cultura nacional se está perdiendo mucho. Les decía la vez pasada a los papás que me interesa enseñarle a los mas chiquitos que esto es lindo. Si vos les preguntas a los nenes que es el folclore ellos dicen que es bailar. Y si les decís ¿quién lo baila? dicen los viejos. Lo que quiero lograr es que cambie esa concepción y que los papas también te ayuden. Tenés que enganchar a la gente, para que no se aburra. Hacer tus clases divertidas, de que los chicos estén entretenidos. El valor que siempre trato de rescatar es el respeto y el compañerismo”.
¿Los padres están conformes con tu trabajo?
“Hasta ahora no me he encontrado con ningún padre que me haya dicho o me gusta como los tratas a los chicos, hasta ahora todos me lo han reconocido. Los papas vienen y te dicen que están re contentos”.

¿Qué tiene que tener una persona que quiera dedicarse a esto?
“La persona que se quiere dedicar a esto tiene que tener algo fundamental: imaginación y paciencia. Si no las tenés, vas a estar un mes con el grupo y ese grupo no va a aprender nada. Nosotros tenemos 20 reglas de oro en el folclore . Además de la parte de baile, en las últimas se recalcan los valores. En la segunda te dice que tenés que aprender a mirar al que sabe, al que no sabe los errores y los aciertos de los demás”


Imagen extraída de: http://www.blogger.com/home?pli=1

PEDRO LEVIO: "Me gustan los desafíos"

Pedro Levio, periodista roquense, me contó parte de su larga trayectoria. Con una amplia experiencia en radio, no duda en ir superándose y desafiándose a si mismo.

Es el creador de Fisque Menuco Producciones. Realizó coberturas de fiestas regionales, como la Fiesta Provincial de la Vendimia y la Fiesta Nacional de la Pera, transmisiones en vivo de la Fiesta Nacional de la Manzana y en una oportunidad de la Vuelta de la Manzana.

Aunque generalmente se dedicó a las secciones de cultura y espectáculos, no faltaron oportunidades para que indague en otros campos: deportes, salud, turismo y gastronomía, jineteadas. “Anduve incursionando por todos lados”, describe Pedro.

¿Cómo fueron los inicios de Fisque Menuco Producciones?
“Era contar lo que iba alimentando lo nuestro. Hemos conocido un montón de historias que no se conocen. Que hacen parte al lugar. Por ahí internamente te crea una linda sensación. Pero la tristeza es que no se cuente cuantas cosas hay para hacer. Recién ahora la ciudad esta tomando un perfil más turístico. Aun así hay muchas cosas tapadas”.

¿Quiénes conforman el equipo?
“Tengo un hijo radiofónico, y es el Fisque Menuco. Inquieto y al punto que vos me decís hoy quien esta ahora en el Fisque, y te digo yo. Siempre fue eso de ir sumando gente. Para los castings no soy muy estricto. Basta con que quieras hacerlo. Me sirve a mí para conocer otra gente, otras formas de pensar, otras formas de comunicarse, incluso en las ideas frescas que puede traer. Y también le sirve al otro para ir sumando experiencia. Se han ido rotando. Han trabajado aquí cerca de treinta personas”.

Pedro tiene varios blogs: fisquemenuco.blogspot.com

, pedrolevio.blogspot.com, revistaelpiston.blogspot.com . Durante la Fiesta de la Manzana también fiestanacionaldelamanzana.blogspot.com . Trabajas mucho con blogs ¿por qué?

"He trabajado mucho con blogs, porque me han permitido no solo contar lo que hago, llegar más lejos, sino que he podido tener respuestas".

¿Qué me podes contar de tu nuevo emprendimiento, la revista El Pistón?
“Es algo nuevo para mí el hacer trabajos de impresión. Me faltan cuatro meses para recibirme de diseñador grafico. En alguna parte creo que estoy encontrando algo que yo buscaba, que era armar alianzas de tipo de trabajo. En la revista El Pistón por ejemplo me encontré con dos personas, y fui a decirles ‘che loco quieren ganarse unos pesos’ y nadie te dice que no”. Entonces armamos una revista y empezamos a diseñar. Para mi era un desafío. Mi pago de esto es el desafío de llegar a la gente, de un sector, en este caso, del sector de Safari y ver que recibimiento hay de todo esto. De la primer revista imprimimos 300 ejemplares”.

Como dije anteriormente, la revista tiene su propio blog. ¿Cómo les va con eso?
“Empiezo a ver y entre a un punto donde el blog me queda chico. Tenemos que armar una página. Ya empezamos a pensar los bocetos, el diseño”.

¿Qué pensás de la cobertura de los medios?
“Un poco la experiencia y el ir encontrando muchas voces que tienen cosas para contar y no tienen los medios, no tienen las formas para contarlas. Yo parto de la idea de que para contar un accidente no tengo que esperar que suceda adentro del estudio. Tengo que salir a buscar la noticia. Hay un montón de cosas que no se cuentan”.

¿Cómo fue tu historia en la radio Antena Libre?
“Estuve trabajando dos años donde sabían que yo estaba, pero no cobraba sueldo, no tenia beca. Estaba porque me gustaba la radio. Hasta que un día surgió la posibilidad de concursar para entrar a trabajar y cobrar un sueldo. Fui sin estudiar me acuerdo, solo me fui con la practica. Y quedé. En esa época mi locura era hacer una transmisión de recitales. Empezamos a hacer transmisiones de espectáculos de la Fundación Cultural Patagónica”.

Ahora ¿Qué pensás de Antena Libre?
“Esta ahí metida en la entraña, la que termino queriendo y que rezongo porque puede más es Antena Libre. Y no rezongo porque tenga algo en contra de la radio, si con algunos de los que están en la radio, porque hay cosas que no me parecen. El hecho de que no hagan un concurso, para que la gente que esta capacitada defienda su puesto de trabajo, y la que no este capacitada que deje el lugar a otro. Es un semillero impresionante y no se aprovecha. Porque hubo un profesor que dijo “yo no te voy a estar enseñando todo a vos, porque vos, cuando te recibas, vas a ser mi competencia” y con ese criterio no te dan muchas ganas”.

¿Cómo fueron tus experiencias en las transmisiones de la Fiesta Nacional de la Manzana?
“Hice cuatro transmisiones de la Fiesta de la Manzana. El primero quería que llegue el audio, nada más. El audio llego y para mi expectativa, con calidad de estudio. El otro año ya sabía que llegaba el audio, quería más recursos humanos. Y así.

¿Año a año se superan las transmisiones?
"Si".

¿Te gusta la radio en vivo?
“Lo mío es estar hablando al aire. Haces más cosas con los riesgos del caso. Por estar atento a ver quien pasa, a lo mejor se te pasa a vos una pregunta importante. Por estar atento del cable, por ahí estas vos lejos del micrófono, entonces sos vos la causa, no los equipos. Son los riesgos, es la radio en vivo. Es la que me gusta a mí. No me gusta la que viene preparada con los papelitos. Te va llevando la radio en vivo”.

¿Qué pensás de la radio leída?
“Me gusta más la charla cara a cara, el tipo con sus errores de pronunciación, con sus palabras que se olvidan. Es más natural, más fresco, más espontaneo, más a mi gusto”.

¿Tenés alguna anécdota con algún artista nacional?
“Yo estaba loco porque quería ir a ver la Bersuit. Estaban parando en el Bristol. Era tan conocedor de la música, que no lo conocía a Gustavo Cordera. Entonces yo estaba ahí, sabía que era pelado, tenia chivita. Y lo buscaba. Estábamos parados y viene un muchacho. Y dice “che me dejas pasar”. Yo me había quedado con la escuela de radio, que nos habían dicho en radio que hay que salir a pelear, y es un error. Tenés que ir por las dudas listo a pelear. Pero no ir siempre a pelear, porque te hace pasar cada papelones. Entonces estaba con la escuela de radio, de acá no me pasa nadie, acá el primer micrófono es el mío. Y me golpea: ¿me dejas pasar? Permiso. Y yo no, no, no. Hasta que me doy vuelta, y era Gustavo Cordera que quería pasar para comenzar la conferencia. De ir tratando a la gente, detrás del artista empezás a encontrar a la persona. Te vas a encontrando cada cosa en Mercedes Sosa, Argentino Luna, el Chaqueño Palavecino, Gustavo Cordera… y todos los artistas que han venido. Más allá de los brillos y los carteles vas encontrando a otra gente. Y esta bueno”.

¿Qué es ser periodista?
“El ser periodista tiene muchos matices. Te vas encontrando con paredes. No soy de quedarme quieto, soy muy polvorita. Una vez un tipo me dijo que no me llamaba porque yo era muy inquieto y en su programa necesitaba tener él el protagonismo. Y conmigo lo estaba perdiendo. Entonces empecé a ver que me veían como una persona que comenzaba a ser un rival casi. No me creo un rival de nadie. Me gustan los desafíos, pero los desafíos de comunicación no con las personas".

¿Cómo ves las posibilidades de trabajo para los periodistas?
"El periodista hoy por hoy es un carnívoro del medio. El medio lo hace así. Tenemos una sola AM, un solo canal de televisión, un solo diario. Vos entrás en alguno de esos tres y ya esta. Mantenelo porque vas a quedar. En el resto de los medios, entras pero no tenés asegurada una continuidad, es más, corres el riesgo de tener que salir a vender la publicidad para vos pagarte tu sueldo. Así ser periodista, si no estas en los grandes medios, empieza a ser una vocación donde realmente mostrás que te gusta. No tiene una retribución económica, tiene la satisfacción de hacer lo que te gusta”.

CHELO CANDIA: "Yo pinto para la gente"

Dibujante, muralista, historietista, escritor. Admirable por su manera de plasmar lo que lo rodea. Sus creaciones artísticas, a mi gusto, son maravillosas. Estoy hablando del Chelo Candia, un icono de la ciudad por los veinte murales que nos pintó. ¡Vamos a conocerlo!

¿Como fueron tus inicios como dibujante?
"Empecé a dibujar desde muy chiquito, a la edad que empezamos todos. Cuando hacemos nuestra primera raya en la pared con un lápiz, o lápiz de cera, como le decíamos antes, alrededor de los dos años. Desde aquella vez, hasta hoy, hace unos minutos, nunca dejé de dibujar. Si todos hacemos eso, el mundo sería de los dibujantes".

¿Estudiaste dibujo?
"Nunca estudié formalmente dibujo, pero siempre quise tratar de dibujar lo que me rodeaba. Cuando eso se me hizo poco, comencé a inventarme el mundo. Y esta es también es una forma de estudio. Ver. Mirar. Imaginar. Ahí fue cuando comencé a proyectarme como dibujante y a diferenciarme de todos los otros niños. Eso ocurrió antes de ir a la escuela primaria. Por suerte. Mis montañas, mis soles, mis flores, mis animales, mis casitas, eran distintos a los que enseñaba la maestra. Mis montañas no terminaban en picos nevados, mis soles no tenían ojitos, mis casitas no tenían techos a dos aguas con chimeneas... Yo dibujaba mi entorno, y en mi entorno, las cosas no eran como decía la maestra. ¡Y eso que mi entorno era el mismo que el de ella!".

¿Preferís hacer historietas, murales, humor grafico o dibujos?
"Llego a la historieta porque me gusta mucho escribir. De hecho, escribo. Publique un libro acerca de una leyenda urbana: La chica de blanco se llama. Me faltan 5 materias para la Licenciatura de Comunicación que nunca terminaré. También escribo Poesía, Cuentos, tengo una novela inédita. La historieta se me presenta como un medio de comunicación por excelencia. Podríamos decir que une la literatura y plástica. Mis dos pasiones. Eso sumado a que el trabajo del historietista se asemeja en parte al del director de cine. Amo también el cine.De todas maneras, es injusto contraponerlo al mural porque son cosas muy distintas. Me gustan las dos cosas".

¿Qué te inspira para realizar esos diseños?
"¿Diseños del mural? lo mismo que me inspira en todo: mi entorno. Mi familia, mis amigos, el noticiero, el almacenero, la calle. Me gusta mucho la calle. Cuando ando en bici respeto el semáforo no tanto por una cuestión de respetar la señal de tránsito, sino para tener una excusa de parar y mirar a mí alrededor".

Cuando realizas murales ¿Que respuesta te da la gente? ¿Te sentís halagado y valorado por lo que haces?
"Yo siempre digo que la gente necesita a sus artistas en la calle. No tanto encerrados en galerías y museos. No tanto encerrados en aulas de institutos y escuelas de arte. La interacción que se da con la gente cuando pinto en una pared es increíble. A muchos artistas les vendría bien ese feedback; aunque muchos le temen. Principalmente le temen a lo que sus pares o colegas digan de su trabajo. Por eso se mantienen encerrados en sus talleres. A mi eso no me calienta. Yo pinto para la gente, y eso la gente lo valora. Es lo único que me importa".

En la ciudad de General Roca observe varios de tus murales ¿Son espacios concedidos para que expongas lo que vos elijas o te convocan para hacer dibujos especiales?
"En general me convocan para hacer trabajos especiales. Aunque hubieron trabajos que propuse yo. La serie Roca Ciudad Musical es un proyecto mío, que por ahora está inconcluso. Suele ocurrir que me dicen: mirá, acá queremos hacer un mural, pero no tenemos idea de qué. Ahí aparezco yo con una idea. Y lo hago. La mayoría de las veces no boceto previamente. No me gusta hacer un dibujo en mi estudio y luego estampárselo a una pared de un barrio cualquiera. En general, voy apenas con una idea, y luego el mural se construye ahí. En el barrio. Con lo que me dicen los vecinos, con la gente que pasa, con los perros que siempre van a visitarme".

¿Realizaste murales en alguna otra ciudad?
"Realicé murales en Bahía Blanca (homenaje a dos chicos universitarios asesinados por un loco del volante), Villalonga, provincia de Buenos Aires, (homenaje a Violeta Parra y Alfonsina Storni), en San Martin de los Andes (hice dos: homenaje a Carlos Fuentealba y a Cristian González), en Junín de los Andes (en el hospital, homenaje a la medicina natural), en Puerto Madryn (en recuerdo a la masacre de los pueblos originarios del sur patagónico), en Allen (homenaje a la Capilla Santa Catalina), y bueno, los de acá, que hice unos 20 en toda la ciudad".

¿Recibiste algun premio?
"No ¿de qué?. Nunca mandé nada a ningún lado".

¿Sentis que hubo una evolución en tu manera de hacer arte?
"Si. Ahora me gusta más como me queda que antes".


Quienes quieran saber más sobre el Chelo Candia pueden visitar su blog http://www.chelocandia.blogspot.com/

También pueden encontrarlo en la Casa de la Cultura, los martes de 18 a 20, donde dicta talleres de historieta y caricatura.


Chelo, muchas gracias!

Fernanda Archanco: un ejemplo de compromiso y dedicación

Con un tono risueño y una actitud por demás de amable, Fernanda me recibió en su casa. Entre mates conversamos y me contó acerca de su historia y su desarrollo de su pasión por la expresión artística.
Fernanda Archanco, directora de obras de Teatro por la identidad, cantante de la banda Torito Freak y profesora de teatro en una escuela secundaria de Chacramonte, recorrió un largo camino para ser lo que es hoy.
Estudió un año y medio en el INSA, hasta que la carrera se dejó de dictar por el escaso numero de alumnos. Entonces se mudó a Mendoza, y allí comenzó sus estudios en la la Facultad de Artes de la Universidad de Cuyo, donde se recibió de Interprete Dramático Nacional.

Entre el año 2000 al 2004 viviste en España. ¿Qué me podes contar de tu experiencia en ese país?
“Fui a participar de un Festival Iberoamericano de Arte, en Madrid. Cuando termino eso y había que empezar a rebuscárselas, eso recién empezaba. Me quedé a trabajar ahí: cantaba en la calle, en el metro, en restaurants, en fiestas privadas, participaba de festivales como estatua viviente. Todo eso te da mucha cancha. Lo mejor de esto fue que el último año de estar allá con otros músicos y nos invitaron a participar de un festival importante que se hace en Barcelona, sobre la música de la calle. ¡Estuvo buenísimo! porque ves cosas de todo el mundo, de todos los tipos y colores. Re bueno. También en el 2004 me llamaron de una escuela de teatro para que de clases de entrenamiento bucal para actores. Después de años de querer laburar de lo mío, ese último tiempo llego ese reconocimiento a mi misma. Y ahí pegamos la vuelta”.

¿Qué hiciste cuando llegaste nuevamente a General Roca?
Ahí otra vez empezar acá, y a remar otra vez. Empezar a construir denuevo. El año pasado abrí un taller con cuarenta. Y es alucinante. No tengo mejor reconocimiento que esto, que el número de alumnos crezca, es hermoso. Y con esta propuesta de teatro por la identidad”.

¿Desde cuando das clases de teatro?
“Doy clases desde el año 93. Me encanta la situación, porque tedas cuenta de las cosas. Las distintas miradas que se pueden dar de un mismo tema. Cuando planteo un ejercicio, todos lo resuelven de manera diferente”.

¿Preferís trabajar con niños o con adultos?
“Me gusta mucho trabajar con adultos. Cuando llega el lunes a la noche, para mi es lo mejor, eso de poder razonar con otro, terminar de cerrar ideas de uno mismo a partir de la mirada de otro, esta buenísimo. Me cuesta mucho bajar al mundo niño con todo esto”.

¿Les propones a tus alumnos realizar lecturas?
“Hay que conocer la historia. Mis alumnos siempre se llevan libros de las Abuelas. Además de conocer de lo que estamos hablando, también es material artístico, material para nosotros, porque tu inconsciente trabaja a otro nivel. Te manda información”.

¿Por qué comenzaste a participar de la red por el derecho a la identidad?
“Me pasaron dos cosas. Por un lado fue lo personal, yo restituí mi identidad en el 2007. Me pareció que estaba re bueno poder meterle a esto. Y entonces apareció la propuesta de la red.”

¿Cómo surgió la propuesta de que la red lanzara el teatro por la identidad?
“Se nos ocurrió esta propuesta de que la red largara el teatro por la identidad, sin haber participado de estos grupos nunca, en ningún lado. Creo que tengo una formación a otro nivel. Yo se lo que es recuperar la identidad. Esto le da una fuerza distinta me parece. Esta bueno todo aquel que conoce de técnicas, o inventa un método de no se qué, pero también esta bueno tener la sabiduría de mirar esto desde otro lugar, porque entonces las técnicas se buscan en función de eso que uno conoce. En realidad, todos los caminos conducen al mismo lugar, que es de de transmitir cosas y en este momento para mi el mensaje es muy claro: búscate porque no sos quien sos, porque tenés alguien que te esta buscando en algún lugar y sos grande, ya te podes buscar vos solito también. Si tenes dudas, llama a las abuelas, porque podes ser uno de los cuatrocientos y pico de nietos que todavía no se encontraron”.


¿Como empezaron?
“En la Fiesta de la Manzana nos instalamos en un estand. Con una pantalla gigante donde pasamos todas las películas de teatro por la identidad, también pusimos todos los libros que teníamos, repartimos los mensuarios y un papelito que decía ‘vos podes ser parte del teatro por la identidad, súmate tal día a tal hora. El día de la reunión éramos 50 personas, no entrabamos. Fue genial. Trabajamos hasta abril 40 personas. Al tiempo el grupo empezó a decantar. Más ruido hacia la red, más denuncias íbamos recibiendo”.

Este año se abrieron tres talleres: teatro por la identidad, dictado por Ely Romero; plástica por la identidad, dictado por Silvana Di Biase; murga por la identidad, dictado por Julio Ayenao y Claudia Roldán. ¿Cómo sustentan sus actividades?
“Todo esto a pulmón. No me vengan a contar el cuento de que sin plata no se puede hacer nada, porque no es así. Yo creo que sin el recurso humano no hubiéramos hecho jamás lo que se ha podido hacer”.

¿Están logrando lo que buscan?
“Si en un año recibimos ocho denuncias, quiere decir que vamos bien. Que te salga bien no quiere decir que te llenes de plata. Pero es eso, que después de una función de teatro por la identidad se quede gente y te hable, o se quede gente con alguna duda. Una vez una denuncia vino a partir de una obra y a partir de ahí iniciamos un legajo que ahora esta en abuelas, entonces esto funciona. Y ese es el objetivo principal de la obra. El eje de la obra es la difusión de este mensaje”.

Su obra fue presentada en el canal 10 el 13 de diciembre del año pasado. También en Chos Malal.
“Caímos ahí en el momento justo, cuando aparecieron esos cuerpos. La gente estaba re sensible con el tema y muy emocionada, acababa de pasar algo muy fuerte en su pueblo. Y de ahí salió una función en 25 de Mayo, La Pampa. Después nos llamaron de Derechos Humanos de la provincia para que hagamos la obra cuando venga Estela de Carlotto. Asique fue genial. Y los actores re contra comprometidos”.

¿Escribís vos las obras que dirigís?
“Las dos últimas obras que dirigí las escribí yo: Fotos del silencio y Vida ambulante. Me gusta mucho trabajar con textos propios. O robarle a la literatura textos, ideas, imágenes y plasmarlas yo. Me encanta leer novelas, cuentos, pero me aburre leer teatro. Me gusta mucho pensar en guiones para televisión o para cine”.

Los inicios de su banda Torito Freak se registran en el verano del 2003, y hasta el momento llevan dos discos grabados. El primero se llama “Desparrama alegría”¿Cómo es el segundo?
“Son temas del primer disco pero con arreglos. Son los mismos temas pero están diferentes. Están más compactos”.

¿Te identificas más con la música o el teatro?
“Desde que empecé a actuar nunca pude dejar de hacerlo, y desde que empecé a actuar nunca pude dejar de hacerlo. Dejar de actuar si deje, pero no puedo dejar de estar en contacto con la creación en el teatro. No, no puedo dejar ninguno de los dos. Creo que la actuación viene porque no me animaba a cantar, y una vez que me animé a cantar, nunca pude dejar de hacerlo”.


¡Muchas gracias a Fernanda por su tiempo y por compartir con nosotros su historia!